Мы в соцсетях:







Нет активных опросов


Именинники недели:

16 Апреля
Н. С. Кочеткова
Старший администратор

Поздравляем!!!




Полезные ссылки:



Горячая линия по профилактике коррупционных нарушений с целью сообщения физическими и юридическими лицами о фактах совершения
			работниками ТОГАУК Мичуринский театр коррупционных нарушений



Национальный проект «Культура»



Культура. Гранты России



Официальный сайт для размещения информации о государственных (муниципальных) учреждениях



Портал Культура.рф















Наши партнеры:










ВЕЧЕРНИЕ СПЕКТАКЛИ


Альваро Портес
пер. с исп. - Санчес-Болимчес Александр, Игорь Шагин

"Дом, где все кувырком"

комедия в 2-х действиях.

В семье любящих супругов жарко от ссор и скандалов. Неожиданные букеты и подарки в доме доводят ревнивого мужа до исступления, а его жене дают повод снова убедиться в его любви. И все могло бы закончиться горячим примирением, если бы в дело не вмешалась любопытная соседка Мария. Ее богатое воображение создает запутанный сюжет, буквально переворачивая дом супругов Сотильо кувырком...
Вас ждут искромётный юмор, много любви и драйва.


Продолжительность спектакля:

Режиссер – Николай Елесин
Художник–постановщик – Борис Голодницкий
Хореограф – Людмила Вединяпина
Музыкальное оформление – Николай Елесин

В ролях:
Сеньор Хорхе Сотильо – арт. А. Присницкий
Леонсиа (Лео), его жена - арт. А. Кондрашова
Мария, их соседка - арт. Т. Шишкина
Пура, их служанка – арт. К. Морозова, арт. Г. Арутюнян
Хасинто, жених Пуры – арт. И. Огиенко
Торибио, отец Пуры – арт. В. Мещеряков
Хусто, отец Лео – арт. В. В. Мысливец
Перес, полицейский инспектор – арт. Г. Калинин
Женихи – арт. А. Алексеев, арт. А. Шепелев, арт. П. Шуть




Гарсиа Лорка

"Кровавая свадьба"

мистическая драма
в 2-х актах.

Эта история случилась давным-давно. Там, где еще верят в магию и слышат голоса ушедших.
Однажды трагический случай на свадьбе переплетает судьбы и поколения. Спустя годы любовь зарождается уже между следующим поколением, а новая свадьба кажется избавлением от прошлых печалей и страданий.
Жених и невеста готовятся соединить свои жизни, но мистика и призраки скорби вчерашнего дня встают на пути влюбленных. Воспоминания переплетаются с реальностью, живые с мёртвыми, и уже не понятно, где границы между мирами.
Здесь о чувствах говорят языком тела, пластики и страсти. Смогут ли герои избежать уготованного им будущего?..
Автор постановки предлагает совершенно новую трактовку известной пьесы, наполняя её эксцентричной музыкой, яркой хореографией и новыми персонажами.
Приготовьтесь к встрече с другим миром, где о чувствах говорят языком страсти, пластики и танца.


Продолжительность спектакля: 1 час 50 мин.

Режиссер и хореограф – Анна Фекета
Сценография - Александр Неделько
Художник по костюмам - Виктория Танхасаева
Композитор - Андрей Кротов
Автор перевода и редакции - Сергей Козлов
Видео инсталляции - Алексей Николаев
Художник по свету - Руслан Десятов

В ролях:
Розалия – засл. арт. РФ И. Дубровская
Амалия – арт. А. Кондрашова, арт. Э. Морева
Матео – арт. А. Алексеев
Леонардо - арт. С. Холкин
Марта – арт. И. Попова
Хлоя – арт. А. Дьячкова
Сэбио - арт. А. Прохоров
Гильермо – арт. П. Шуть
Хорхе – арт. С. Дубровский
Мальчик – Степан Гаухман
Бернардо – арт. Э. Касумов
Умберто – арт. А. Шепелев
Ума – арт. Т. Рогачева
Ведьмы, Богини Судьбы:
Норния, 1я – арт. Т. Шишкина
Дичима, 2я – арт. Г. Арутюнян
Морта, 3я – Ольга Дикова
Гости на свадьбе, умершие родственники Амалии: арт. К. Морозова, арт. И. Огиенко, арт. А. Шадрина.





А. Н. Островский

"Богатые невесты"

лирическая комедия.

«Богатые невесты» — одна из поздних пьес А. Островского, которая довольно редко ставилась в театре. Но в последние годы именно «Богатые невесты» все чаще радуют зрителей своим присутствием на театральных сценах.
Действие спектакля происходит летом, в дачном поселке, где случаются знакомства, неожиданные встречи и любовные истории.
Приезд генерала с племянницей разорвал сонную тишину дачного покоя. Страсти, тайны, интриги, разрывы и примирения раскаляют недавно безмятежную атмосферу небольшого поселка. Все герои ищут счастья, но не всегда легко дается дорога к нему. Только молодое стремление к любви помогает понять себя и сделать выбор.
Богатейший язык А. Н. Островского, яркие, колоритные характеры, динамичное действие увлекут вас в любовные приключения прошлого. Но так ли далеко ушло прошлое?! Порой, в нем можно узнать и себя.


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.

Режиссер – Николай Елесин
Художник – Константин Ерёмин
Хореограф – Яна Тутарская
Музыкальное оформление - Николай Елесин
Художник по костюмам - Ирина Кузнецова

В ролях:
Цыплунова - арт. Т. Шишкина
Цыплунов - арт. С. Холкин
Гневышов - арт. С. Дубровский
Белесова - арт. Э. Морева
Бедонегова - арт. И. Попова
Пирамидалов - арт. Э. Касумов, арт. А. Широкий
Горничная Белесовой - арт. О. Панина
Дачники - арт. А. Кондрашова, арт. И. Огиенко, арт. А. Шадрина, арт. А. Шепелев





А. Житковский

"Горка"

трагикомедия.

Пьеса Алексея Житковского «Горка» на фестивале современной драматургии «Любимовка» по версии объединенного конкурса современной драматургии «Кульминация» признана «Лучшей пьесой 2018 года». Сегодня она - одна из самых репертуарных пьес российского театра.
Смешная, трогательная и драматичная история молодой воспитательницы детского сада Насти не оставит никого равнодушным.
Как противостоять ежесекундному абсурду повседневной жизни? Как сохранить веру в людей и способность любить? Как остаться Человеком?!


Продолжительность спектакля: 1 час 30 мин.


Режиссер-постановщик - арт. С. Холкин
Художник-постановщик - Сергей Мищенко
Хореограф - арт. К. Морозова

В ролях:
Настя - арт. А. Дьячкова
Олег - арт. А. Прохоров
Жанна Борисовна - арт. Т. Шишкина
Марина - арт. К. Морозова
Зульфия Фаридовна - арт. Т. Рогачева
Ольга - арт. И. Попова
Дядя Ваня - арт. В. Мещеряков
Дима - арт. А. Шепелев
Озод - арт. Э. Касумов/ арт. П. Чистяков
Илья - арт. А. Алексеев
Мама Димы – засл. арт. РФ И. Дубровская
Дядя Озода - арт. А. Присницкий
Дети - арт. Г. Арутюнян, арт. О. Панина



75-летию ПОБЕДЫ посвящается

А. Твардовский

"Василий Тёркин"

повесть о бойце в 2-х частях.

Василий Теркин - поэтическая хроника войны, в центре которой – русский Солдат, полный юмора и бесстрашия. Его знают все. В спектакле истории фронтовой жизни бойца объединены в единое действие, где есть лирика и трагизм, символика и быт. Здесь обязательно встретится задушевная песня и веселая шутка, удалая присказка и задорное «яблочко». Всё, как в жизни. Но на войне.
«Василий Тёркин» - живая память о героическом времени войны.
Герои Победы останутся жить в веках.


Продолжительность спектакля:

Автор инсценировки, режиссер – Николай Елесин
Сценография, костюмы - Борис Голодницкий
Хореограф – Яна Тутарская
Музыкальное оформление – Виктор Норейко
Музыкальная тема Теркина - Ирина Мешкова

В ролях:
Теркин – арт. А. Прохоров
Автор – арт. А. Широкий
Женщина – арт. Т. Шишкина
Генерал – арт. В. В. Мысливец
Повар, Шофер, Адъютант, Сирота – арт. А. Шепелев
1-й боец, Стрелок, Старшина – арт. А. Алексеев
2-й боец, Танкист – арт. И. Огиенко
3-й боец, Лейтенант – арт. П. Шуть
Полковник, Командир – арт. С. Дубровский
Старик – арт. Г. Калинин
Старуха – арт. Т. Рогачева
Девушка, Русланова – арт. К. Морозова
Санитарка, Смерть – арт. Э. Морева/ арт. И. Попова
Девушка, Шульженко – арт. А. Дьячкова
Старшая медсестра, Врач – засл. арт. РФ И. Дубровская
Теркин – Теркин – арт. П. Чистяков
Бабка – засл. арт. РФ В. П. Кошмина
Девушка – арт. Г. Арутюнян




Фото



М. Хейфец

"Спасти камер-юнкера Пушкина"

история одного несостоявшегося подвига.

Пьеса «Спасти камер-юнкера Пушкина» считается одним из лучших произведений для театра на русском языке за последние годы. В этой пьесе есть авторская честность, метафоричность и многослойность, особая энергетика и - узнаваемый портрет советского времени с внезапным рывком в «лихие 90-е».
Название пьесы является художественной метафорой времени. Если Пушкин давно стал олицетворением чести, достоинства, свободы и веры, то его «спасение» это и есть спасение русского культурного кода.
Миша Питунин, совсем не героический персонаж и жизнь не предвещала ему ничего необычного, невзлюбил он «солнце русской поэзии» еще с детства и даже не подозревал, что однажды сам совершенно искренне начнет искать ответ на вопрос: как спасти камер-юнкера Пушкина?
Спектакль очень узнаваем. Он про всех и про каждого из нас.
В 2012 году пьеса победила на авторитетном драматургическом конкурсе «Действующие лица», а в 2013-м получила Гран-при на Конкурсе конкурсов «Золотой маски».


Продолжительность спектакля: 1 час 20 мин.


Режиссер-постановщик - Татьяна Воронина
Художник-постановщик - Татьяна Воронина
Музыкальное оформление - Татьяна Воронина

В ролях:
Михаил Питунин - арт. С. Холкин
Воспитательница детского сада, Мама, Учительница, Сека, Девушка, Лера, Замполит - арт. К. Морозова




М. Самойлов, В. Вербин, О. Солод

"Блудный сын"

оборвавшаяся песня в 2 частях
(по киноповести В. Шукшина «Калина красная»).

Вся повесть Василия Шукшина «Калина красная» наполнена драматизмом, поэзией и песней. Спектакль – о русском характере, поэтичном и музыкальном. Но случается, что песня не задалась. Так произошло и с Егором Прокудиным, человеком отчаянным, бесшабашным, мятущимся и совестливым. В его жизни что-то пошло не так. Чего-то главного не случилось, песня так до конца и не спелась. То ли не сумел Егор, то ли он не успел встроиться в жизнь. Он мог бы быть достоин другой судьбы и к этому шёл, но прошлое одолело. Так и остался он в своем окружении «своим среди чужих, чужим среди своих». А для тех, кто любит творчество Василия Шукшина, Егор Прокудин остаётся примером загадочной русской души. Камертоном всего спектакля являются удивительные письма Егора к Любе.


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.

Режиссёр-постановщик – Николай Елесин
Художник-постановщик - Борис Голодницкий
Балетмейстер-постановщик – засл. работник культуры РФ Ольга Козорез
Аранжировка музыки – Артём Туркичев

В ролях:
Егор Прокудин – арт. Э. Касумов, арт. С. Холкин
Люба Байкалова – арт. Л. Новикова
Губа – арт. С. Дубровский
Люсьен – арт. И. Попова
Отец Любы – арт. В. Мещеряков
Мать Любы – засл. арт. РФ И. Дубровская
Петр – арт. А. Присницкий
Жена Петра – арт. Т. Шишкина
Николай – арт. А. Широкий
Мать Егора (Куделиха) – арт. Т. Рогачева
Прохожая – засл. арт. РФ Т. Ф. Николаева
Малина: арт. А. Алексеев, арт. Майя Мэя, арт. П. Шуть
Бульдя – арт. А. Прохоров
Бордельеро: засл. арт. РФ В. Л. Дзидзан, засл. арт. РФ Т. Ф. Николаева, арт. О. Панина, арт. А. Шепелев, арт. Г. Калинин, И. Сабетова
Председатель колхоза – арт. В. Новосельцев
Соседка - арт. О. Панина
Жители деревни: арт. А. Дьячкова, арт. А. Мартинс, арт. Э. Морева, арт. К. Морозова



М. Себастиан,
пер. с румынского – М. Степнова

"Безымянная звезда"

мелодрама
в 2-х действиях.

Однажды тишину и однообразие жизни провинциального городка нарушает появление прекрасной незнакомки. Она вносит суету в этот устоявшийся порядок, проявляется нервозное любопытство и повышенная бдительность жителей городка. И среди этих странных людей Незнакомка встречает Его. Всё предыдущее время его главной страстью были звёзды, Вселенная с её загадками. Но при встрече с Незнакомкой Вселенной для Него становится Она. К чему же приведёт эта нечаянная любовь?


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.


Режиссёр – постановщик – Ольга Парфёнова
Художник – Мария Горошко
Музыкальное оформление – Иннокентий Граб
Хореограф – Екатерина Скоробогатова

В ролях:
Неизвестная – арт. А. Дьячкова
Учитель – арт. А. Прохоров
Григ – арт. С. Холкин
Мадемуазель Куку – арт. Т. Шишкина
Начальник вокзала – арт. А. Присницкий
Паску – арт. А. Широкий, арт. П. Чистяков
Удря - арт. Э. Касумов
Иким – арт. А. Алексеев
Ученица – арт. К. Морозова
Кондуктор – арт. И. Огиенко
Крестьянин – арт. В. Новосельцев



Фото В. Измайлов



А. Володин

"С любимыми не расставайтесь"

свадебное путешествие.

«С любимыми не расставайтесь» — одна из самых пронзительных пьес мудрого, глубокого, нежного, драматичного автора Александра Володина, который всегда говорит о людях, которых очень любит.
Пьеса появилась в 70-ые годы ХХ века, и её тема никогда не перестанет быть актуальной. Она о любви и о нелюбви, о встречах и расставаниях. Поток жизни велик, тороплив и интригующе прекрасен, но как трудно быть с другим человеком как трудно не потерять то, что вначале казалось таким ясным, счастливым и вечным.
«…. Казалось бы, зачем расставаться с любимыми людьми, ради других, с которыми тоже расставаться, а с ними ради чего, чтобы расстаться со всеми?..».

(А. Володин «С любимыми не расставайтесь»).


Продолжительность спектакля: 1 час 50 мин.

Режиссёр – постановщик – Татьяна Воронина
Художник – постановщик - Любовь Мелёхина
Музыкальное оформление – Татьяна Воронина

В ролях:
Катя – арт. И. Попова
Митя – арт. С. Холкин
Ирина – арт. А. Дьячкова
Судья – засл. арт. РФ И. Дубровская
Ведущий – арт. С. Дубровский
Миронов – арт. А. Присницкий
Миронова – арт. О. Панина
Керилашвили – арт. Э. Касумов
Лариса – арт. К. Морозова
Мама Ларисы – арт. Т. Рогачева
Беляев – арт. А. Шепелев
Беляева – арт. Л. Новикова
Никулин – арт. В. Мещеряков
Никулина – арт. Т. Шишкина
Козлов – арт. А. Прохоров
Козлова – арт. Г. Арутюнян
Шумилов – арт. П. Чистяков
Шумилова – арт. А. Мартинс
Женщина – засл. арт. РФ В. Л. Дзидзан
Девушка – арт. Э. Морева
Медсестра – арт. Т. Рогачева
Фотограф – арт. Майя Мэя




Фото Н. Сафонов



А. Широкий

"Андрей"

музыкальный спектакль.

Спектакль–концерт посвящён жизни и творчеству легендарного артиста, народного артиста РСФСР Андрея Миронова.
Неунывающий весельчак и жизнелюб – такого Андрея Миронова знала и любила вся страна. Его жизнь была похожа на фейерверк: лучшие роли в театре, кассовые кинокартины, толпы восторженных поклонниц! Остроумный, элегантный, обаятельный – настоящий баловень судьбы. И всё–таки баловнем судьбы его назвать нельзя…
Спектакль родился, как самостоятельная работа Андрея Широкого в рамках творческих инициатив, посвященных Году Театра.


Продолжительность спектакля: 1 час 15 мин.


Руководитель проекта - Николай Елесин
Автор–составитель - Андрей Широкий
Видеоряд - Руслан Десятов
Звукорежиссер – Александр Галин

В ролях:
арт. А. Широкий,
арт. А. Дьячкова




А. Володин

"Старшая сестра"

размышление о счастье
в 2-х частях.

- В чем счастье нашей жизни? Счастье в труде?! Некоторые считают, что нельзя отказываться от личного счастья во имя труда.
- Трудиться для себя – это не приносит ни радости, ни счастья. Надо трудиться для других.
- Мне кажется, сказать: "Я счастлива" – просто неудобно, как бы сознаешься, что большего тебе от жизни не нужно, ты довольна тем, что есть. Но все-таки хорошо, когда человек умеет радоваться и тому, что есть.
- Но не каждый человек способен испытать счастье. Хорошо извлекать для себя счастье из всего – из того, какая сегодня ночь, какое небо, какие люди вокруг…


Продолжительность спектакля: 2 часа.


Режиссёр – постановщик – Николай Елесин
Художник – постановщик и художник по костюмам – Елена Олейник
Балетмейстер – постановщик – Татьяна Жукас
Музыкальное решение – Николай Елесин

В ролях:
Надя – арт. А. Мартинс
Лида – арт. Э. Морева, арт. К. Морозова
Кирилл – арт. А. Прохоров, арт. П. Шуть
Ухов – арт. С. Дубровский
Огородников – арт. В. Мещеряков
Поступающий – арт. П. Шуть, арт. А. Прохоров
Председатель – арт. Г. Калинин
Кузькин – арт. П. Чистяков
Актриса – засл. арт. РФ В. Л. Дзидзан
Володя – арт. С. Холкин
Женщина – арт. Т. Рогачева
Федя – арт. А. Шепелев
Девушка – арт. О. Панина
Баянист – арт. А. Широкий
Колдунья – арт. Л. Новикова
Шура – арт. А. Дьячкова, арт. Э. Морева




Фото Н. Сафонов



Эрик-Эмманюэль Шмитт,
пер. с франц. - Ирина Прохорова

"Последняя любовь Дон Жуана"

трагифарс
в 2-х действиях.

Э.-Э. Шмитт - обладатель премий Мольера, французской академии «Квадрига» с формулировкой «мудрость смеха».
Действие пьесы происходит ночью в старинном замке в предместье Парижа. Здесь назначена встреча Дон Жуана со светскими дамами, которых он соблазнил и предал. Раскаты грома и свет молний подтверждают предчувствие мистических событий.
Этой ночью спадут маски и раскроются тайны, бал обернётся судом над распутником, порочные желания столкнутся с возвышенными чувствами, а великий обольститель поверит в существование любви.
Неожиданные повороты сюжета, стильные декорации и костюмы, музыка и страсть создадут на сцене увлекательное действие.


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.


Постановка, сценография и музыкальное оформление – Андрей Боровиков
Художник по костюмам – Ирина Кузнецова
Хореограф - Екатерина Семенова-Нейман

В ролях:
Дон Жуан – арт. А. Зобов, арт. С. Холкин
Графиня де ля Рош-Пике - арт. И. Попова
Гортензия де Отклэр, Монахиня – арт. Л. Новикова
Мадемуазель де ля Трэнгль – арт. А. Мартинс
Мадам Кассэн – арт. О. Панина
Герцогиня де Вобрикурт – арт. Т. Шишкина
Сганарель – арт. Майя Мэя
Анжелика де Шифревиль, Малышка – арт. Э. Морева
Марион – арт. А. Дьячкова
Шевалье де Шифревиль, Призрак – арт. А. Алексеев



Фото С. Лобов, Э. Морева



И. Эркень
пер. с венг. - Т. Воронкина.

"Кошки-мышки"

Танцы на волнах жизни.

«Кошки-мышки» – не сентиментальная бытовая драма, это комедия воспоминаний о жизни двух пожилых дам, Эржи и Гизы - сестер, живущих в разных странах, но необходимых друг другу. Но именно Эржбет, удивительная, бесстрашная, отчаянная женщина; она стремится жить, как считает единственно возможным, будто ей 18 лет! Она не боится распахнуть свою душу чувствам, любви, главное – быть живой, неожиданной, только - не скучной. Перед зрителями открывается необыкновенный внутренний мир … мир ее памяти и фантазии, сотканный из фотографий, писем, телефонных звонков, мелодий. Вот почему внутреннее определение жанра - «танцы на волнах жизни в ритмах молодости» – не просто красивая метафора. Герои танцуют, и танец вновь и вновь дарит им восторг движения жизни. Эржи понимает, что самое главное – танцевать и не останавливаться, да так танцевать, чтобы все смотрели, не отрываясь. И это ей удаётся!


Продолжительность спектакля: 2 часа 20 мин.


Режиссёр - постановщик – Николай Елесин
Художник - постановщик и художник по костюмам – Ольга Скурихина
Хореограф - Константин Ковалёв
Видеоряд - Роман Десятов

В ролях:
Эржбет Орбан – засл. арт. РФ Т. Ф. Николаева
Гиза - засл. арт. РФ В. П. Кошмина
Паула – арт. Л. Новикова
Михайне (Мышка) – арт. Э. Морева
Илона – арт. О. Панина
Аделаида – засл. арт. РФ В. Л. Дзидзан
Виктор Черемлени - арт. В. В. Мысливец
Йожи - арт. А. Шепелев
Эржбет (в молодости) – арт. К. Морозова
Виктор Черемлени (в молодости) – арт. А. Широкий
Официант – арт. П. Чистяков



Ф. Вебер,
пер. с франц.- М. Полищук.

"Ужин с дураком"

Комедия в 2-х действиях.

У всех свои привычки. Друзья Пьера любят собираться и приглашать на встречу приглянувшегося им чудака или … дурака. Эту нелепую традицию прервал случай... В один из вечеров непосвященный в причуды хозяина гость случайно путает намеченный ход встречи, и всё идет наперекосяк! Кто в финале останется в дураках, понять сложно. Но весело будет всем!


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.


Режиссер-постановщик - засл. арт. РФ Ринат Фазлеев
Художник - Надежда Осипова
Музыкальное оформление - Сергей Ерёменко
Хореограф - Людмила Вединяпина

В ролях:
Пьер – арт. С. Холкин
Кристина – арт. И. Попова
Аршамбо – арт. В. Новосельцев
Франсуа – арт. А. Присницкий
Лёблан – арт. А. Широкий
Марлен – арт. А. Дьячкова
Шёваль – арт. С. Дубровский
Стандартист – арт. А. Дьячкова


Фото Д. Куранова



А. Коровкин

"Тетки"

Детективная комедия
в 2-х действиях.

Интрига комедии имеет явно детективный характер: две милые, забавные сестры - тётки - живут в старинном особняке, доставшийся им в наследство. Дом расположен в самом центре города и потому становится «лакомым куском» и для чиновников, и для родни. Особняк то и дело атакуют разные гости – от племянников хозяек, с сомнительной репутацией и без неё, до полицейских. Чтобы вернуть жизнь в спокойное русло, тётки крепко держат оборону: в ход идут переодевания, игра на чувствах и пирожки с капустой и мышьяком.


Продолжительность спектакля: 2 часа 30 мин.


Режиссер-постановщик - Николай Елесин
Художник-постановщик – Сергей Мищенко
Художник по костюмам – Наталья Пальшкова
Музыкальное решение – Ирэн Мешкова
Аранжировка музыки - Николай Бажилин

В ролях:
Гретта – арт. Т. Шишкина
Роза – арт. Т. Рогачева
Роберт – арт. С. Холкин
Инга – арт. И. Попова
Эрик - арт. А. Широкий
Кувыкин – арт. А. Присницкий
Бабакин – арт. А. Широкий, арт. В. Новосельцев


Фото Д. Куранова



А. Цагарели

"Ханума"

Музыкальная комедия
в 2-х действиях.

Музыка народного артиста СССР Г. Канчели
Либретто и стихи В. Костантинова и Б. Рацера

Что случилось в Тифлисе? О чём шепчутся все кумушки в Авлабаре? О чём поют кинто на базаре?..
Кабато решилась перейти дорогу самой Хануме! Да разве Ханума такое допустит? Сваха против свахи – опыт против азарта!..
В битве профессионалов за право устроить свадьбу самого князя Пантиашвили в ход пойдут коварные интриги и льстивые речи, мгновенные переодевания и неожиданные признания. Кто же победит?.. Кому достанутся все женихи и невесты Авлабара?..
События получат неожиданную развязку!
Яркие костюмы и декорации, колоритная музыка и танцы, новый взгляд на знакомый сюжет!


Продолжительность спектакля: 2 часа 35 мин.


Режиссер-постановщик - Василий Герасимов
Художник – Кристина Данилина
Балетмейстер - Николай Насенков
Аранжировка музыки - Николай Бажилин

В ролях:
Ханума - засл. арт. РФ И. Дубровская
Кабато – арт. Т. Шишкина
Князь Вано Пантиашвили - арт. В. Мещеряков
Котэ - арт. П. Чистяков
Тэкле - арт. Т. Рогачева
Тимотэ - арт. Э. Касумов
Микич Котрянц - арт. А. Присницкий
Сона - арт. Э. Морева
Акоп - арт. С. Холкин
Ануш - засл. арт. РФ Т. Ф. Николаева
Князья в бане:
арт. С. Дубровский, арт. В. В. Мысливец, арт. В. Новосельцев арт. С. Холкин, арт. А. Широкий, арт. А. Шепелев
Торговцы, музыканты, слуги, жители Авлабара: арт. Г. Калинин,
арт. В. Новосельцев, арт. О. Панина, арт. А. Дьячкова, арт. К. Морозова, арт. А. Широкий, арт. Г. Арутюнян, арт. И. Попова, арт. С. Дубровский, арт. А. Шепелев, арт. А. Алексеев, арт. Майя Мэя, арт. А. Прохоров, арт. П. Шуть


Фото С. Лобов



А. П. Чехов

"Трисестры"

драма в 2-х частях.

Спектакль - победитель фестиваля "Итоги сезона - 2017" в номинациях "Событие", "Лучшая женская роль", "Лучшая мужская роль", "Зеркало сцены", "Мастер" (май, 2017).
Дипломы в номинациях «За бережное отношение к классике», «За оригинальную постановку классической пьесы», «Актриса России» по итогам XII театрального фестиваля им. Н. Х. Рыбакова в г. Тамбове (май, 2018).

В Москву, Москву! Прочь от обыденности и скуки! Невыносимо жить далеко от счастливого дома детства. В Москву! Но жизнь побеждает мечты – и счастье уже представляется недостижимым, несбыточным…
И наступает время бесплодных надежд, крушение иллюзий и тотального одиночества. Будущее уже не наступит, а вместо него есть неудачная жизнь, наше тягостное настоящее. Наступает оцепенение безнадежности.
Но приходится жить, начинать новую жизнь, полную неведомых тайн, страданий и отчаянного ожидания счастья. Вопреки всему.

Продолжительность спектакля: 3 часа.

Режиссер-постановщик - Гульнара Галавинская
Художник - постановщик – Евгения Шутина
Хореограф – Артур Ощепков
Музыкальное оформление – Гульнара Галавинская
Репетитор музыкальных и вокальных номеров – С. Латышева

В ролях:

Ольга - арт. О. Дикова
Маша - арт. Н. Попова
Ирина - арт. Э. Морева
Тузенбах Николай Львович – арт. А. Зобов
Вершинин Александр Игнатьевич – арт. И. Долгий
Кулыгин Федор Ильич – арт. С. Дубровский
Соленый Василий Васильевич – арт. Э. Касумов
Прозоров Андрей Сергеевич – арт. П. Чистяков
Наталья Ивановна – арт. К. Морозова
Чебутыкин Иван Романович - засл. арт. РФ Я. Б. Волговской
Анфиса – засл. арт. РФ В. П. Кошмина
Федотик Алексей Петрович – арт. А. Шепелев
Родэ Владимир Карлович – арт. В. Новосельцев
Ферапонт – арт. В. В. Мысливец


Фото С. Лобов



В. Сигарев

"Детектор лжи"

Комедия.

Спектакль - победитель фестиваля "Итоги сезона - 2017" в номинации "Лучший спектакль малой формы".

Психологическая комедия положений и характеров с нотками романтической мелодрамы. Муж, любитель выпить, «забыл», куда он припрятал семейные накопления, жена не знает, что предпринять. В газете прочла, что можно на дом, вызвать гипнотизера и с его помощью выпытать, где находится тайник. Гипнотизер выступит в роли живого «детектора лжи», а супруги узнают друг о друге много интересного, порождая тем самым бурные выяснения отношений. Когда все перессорились, гипнотизер решает, что выйти из ссор необходимо. Но как?!...

Продолжительность спектакля: 1 час 20 мин.


Режиссер-постановщик - Алессандра Джунтини
Сценография – Марина Акерман
Режиссер музыкального решения – Алессандра Джунтини

В ролях:
Надежда – засл. арт. РФ И. Дубровская
Борис - арт. С. Дубровский
Гипнотизер – арт. С. Холкин


Фото



Теннесси Уильямс,
перевод – Г. Злобин

"Стеклянный зверинец"

Пьеса-воспоминание.

История семьи Уингфилдов с ее конфликтами на разрыв и любовью-ненавистью, запутанная, трогательная и жесткая в интерпретации режиссера Гульнары Галавинской вызовет споры и размышления. Героями этой истории можно возмущаться и можно размышлять об их дальнейшей судьбе. В своей первой великой пьесе – во многом автобиографичной - Уильямс не доводит ситуацию до трагического завершения – тогда он еще не знал, чем все закончится в реальной жизни. Режиссер добавляет в спектакль фрагменты из предельно откровенных «Мемуаров» драматурга, чтобы прояснить дальнейшую судьбу персонажей и одновременно обострить происходящее.

Продолжительность спектакля: 2 часа 05 мин.

Режиссер-постановщик - Гульнара Галавинская
Сценография - Гульнара Галавинская
Музыкальное оформление - Гульнара Галавинская
Художник по костюмам – Евгения Панфилова
Пластика - Артур Ощепков

В ролях:

Аманда - арт. Т. Рогачева
Лаура – арт. Э. Морева
Джим – арт. Э. Касумов
Том - арт. С. Холкин






С. Холкин

"Чем дальше мы уходим от войны..."

Музыкально – поэтическое действо.

Спектакль - Лауреат I Межрегионального театрального фестиваля "КРЫЛЬЯ ПОБЕДЫ" (г. Орёл, 2019)

Всего лишь за какой-то час зрители станут свидетелями трагических событий, навсегда изменивших жизни народа. Планы, светлые мечты оборвались безвозвратно. «Так случилось – мужчины ушли, побросали посевы до срока. Вот их больше не видно из окон», – прозвучат со сцены тревожные строки из стихов В. Высоцкого. И вот от бойцов полетели по стране опалённые войной письма, несущие одним надежду, другим боль.


Продолжительность спектакля: 1 час.


Режиссер-постановщик - Сергей Холкин
Хореограф – Елена Волкова
Руководитель постановки – Гульнара Галавинская

В ролях:
Ветеран, "Смерть" - засл. арт. РФ В. П. Кошмина
Мама Николая, Ветеран - засл. арт. РФ В. Л. Дзидзан
Ветеран - засл. арт. РФ Т. Ф. Николаева
Николай, Боец - арт. Э. Касумов,
Гриша, Боец, автор (Теркин) - арт. А. Широкий,
"Отец", Боец - арт. А. Шепелев,
Евгений, Боец - арт. А. Прохоров
Тёркин, Боец - арт. С. Холкин
Петя, Солдат - арт. А. Алексеев
Нюкаша, Солдатка - арт. И. Попова
Зинка, Солдатка - арт. А. Дьячкова,
Девушка, Солдатка - арт. Э. Морева
Юлька, Солдатка - арт. К. Морозова
Мама Гриши, Солдатка - арт. Т. Рогачева
Чтец - арт. В. Мещеряков



Л. Разумовская

"Медея"

Версия.

Спектакль - Лауреат областного смотра-конкурса "Итоги сезона"-2013 в номинациях: "Событие", "Лучшая женская роль", "Лучшая сценография".

Это история о мире, где мифы продолжают жизнь, где стихия страсти подчиняет себе людей.
Сильная, гордая дочь царя Колхиды, любимая жена своего мужа, волшебница Медея вдруг остается одна! Готова ли она к этому?..
Как выстоять в этом жестоком мире, полном боли, предательства и обмана.
Спектакль дает возможность зрителям узнать и... полюбить Медею.

Продолжительность спектакля: 2 часа 10 мин.

Режиссер-постановщик - Олег Куртанидзе
Художник - постановщик - засл. художник РФ Валерий Мелещенков
Музыкальное оформление - Олег Куртанидзе
Хореограф - Людмила Вединяпина

В ролях:

Медея - арт. Л. Новикова, арт. Т. Шишкина
Ясон - арт. С. Холкин
Эгей - арт. А. Присницкий
Нянька - арт. Т. Рогачева
Рыбак - арт. Г. Калинин
Гонцы: арт. А. Широкий, арт. П. Чистяков


Фото Д. Куранова








"Неделя «Театр - детям и юношеству»"

С 12 по 19 апреля 2021 г. в Мичуринском драматическом театре пройдет ежегодная традиционная Неделя «Театр - детям и юношеству».
В этом году Неделя пройдет под названием "Академия театральных наук" и будет посвящена Году науки и технологий.
Программа основана на известном каждому школьнику произведении Джоан Роулинг "Гарри Поттер и философский камень".
В рамках Недели школьники смогут не просто посмотреть лучшие спектакли Мичуринского драматического театра, но и поучаствовать в различных испытаниях от волшебных героев.
Традиционно будет работать детское и юношеское жюри, которое выберет лучшие актерские работы и лучшие спектакли Недели.
Кроме того, для школьников будут организованы различные конкурсы поделок, рисунков, фотографий и сочинений.
Лучшие работы будут отмечены памятными подарками и призами.
И еще много интресного ждет наших зрителей в театре на Неделе «Театр - детям и юношеству».
Приходите! Будет весело и интересно!


"Вечер памяти «Мой путь...»"

25 апреля в 17:00 на сцене Мичуринского драматического театра состоится Вечер памяти заслуженного артиста РФ Якова Волговского "Мой путь...".
В этот вечер соберутся родственники, друзья, коллеги, поклонники таланта Якова Борисовича.
Вход будет осуществляться по пригласительным билетам, приобрести которые можно в кассе театра.


"Итоги сезона 2020-21"

С 20 по 27 марта 2021 г. в Тамбове проходил XII региональный театральный Фестиваль-конкурс "Итоги сезона 2020-21".
Фестиваль оценивало компетентное жюри, в составе которого были театроведы и критики из Москвы и Тамбова.
Мичуринский драматический театр представил 4 премьерных спектакля сезона и стал победителем в трех номинациях:
- "Событие сезона" - спектакль "Богатые невесты" по пьесе А. Н. Островского в постановке главного режиссера театра Н. Елесина;
- "За лучшую мужскую роль" диплом Лауреата получил прекрасный актер нашего театра Сергей Холкин за роль Михаила Петунина в спекткле "Спасти камер-юнкера Пушкина" М. Хейфеца, режиссер - Т. Воронина;
- "Зеркало сцены" - диплом Лауреата присужден спектаклю "Кровавая свадьба" Ф. Г. Лорки, режиссер - А. Фекета.
От души поздравляем победителей фестиваля и желаем достижения новых высот в творчестве.
А всех наших дорогих зрителей, настоящих поклонников театрального искусства мы поздравляем с Международным Днем театра!
Благодарим вас за преданность, искренние аплодисменты и полные залы на наших спектаклях!
С праздником! Ура!


"Спасите, меня же-н-я-я-т!"

С 18 марта в театре приступили к работе над новой постановкой "Спасите, меня же-н-я-я-т!" по мотивам пьесы "Ипохондрик" А. Ф. Писемского.
Режиссер-постановщик - народный артист РФ Иосиф Фекета.
О дате премьеры сатирической комедии будет сообщено позже.
В настоящее время идут читки пьесы с подробным разбором материала.


"23 дня до Победы"

В преддверии празднования Победы в Великой Отечественной войне Центральный Академический Театр Российской Армии проводит Всероссийский театральный фестиваль «23 дня до Победы».
Название фестиваля выбрано не случайно, именно столько шла Берлинская наступательная операция, одна из последних стратегических операций советских войск на Европейском театре военных действий, в ходе которой Красная армия заняла Берлин, что привело к безоговорочной капитуляции Германии.
Операция продолжалась 23 дня — с 16 апреля по 9 мая 1945 года.
Фестиваль будет проходить с 16 апреля по 9 мая 2021 года.
Мичуринский театр в рамках фестиваля покажет спектакль "Василий Тёркин" А. Твардовского.
Театр Армии в своём Instagram в день показа разместит публикацию о спектакле.
Следите за информацией на сайте.


"Аленький цветочек"

Не успели отыграть одну премьеру, как приступили к постановке нового детского музыкального спектакля "Аленький цветочек" по пьесе И. Карнауховой и Л. Браусевича, музыка М. Дунаевского.
Репетиции начались с разучивания танцев и музыкальных номеров.
Режиссер-постановщик - Николай Елесин.
Хореограф - заслуженный работник культуры РФ Ольга Козорез.
Художник-постановщик - Борис Голодницкий.
Премьера намечена на вторую половину мая 2021 г.




Адрес театра: 393761 Тамбовская обл. г.Мичуринск, ул.Гоголевская,55
Касса театра: 8 (47545) 5-24-70
Приемная: 8 (47545) 5-34-34
е-mail: michtheatre@yandex.ru
michtheatre@cult.tambov.gov.ru

Администраторы, менеджер по рекламе: 8 (47545) 5-44-40
е-mail:michtheatrepr@yandex.ru